Infinitum: Revista Multidisciplinar

ANOMÁHLIA:

María Josefina Azócar Fuentes — sex, 13 dez 2024 00:00:00 -0300

O artigo propõe sentir-pensar a pesquisa artística (PA) como uma prática dissidente e provocativa nos contextos acadêmicos do sul-sul, especificamente no Chile. Para fazer isso, reflete a partir das dificuldades e possibilidades que a PA tem tido para ser compreendida e incorporada na sua potência de criar conhecimento situado dentro da academia do sul-sul. Isso nos permitirá compartilhar um modo de sentir-pensar que serve de arcabouço argumentativo do valor político de Anomáhlia, pesquisa artística im-produtiva, desenvolvida pela autora, pesquisadora-artista latino-americana, como parte de seu projeto final de doutorado na Europa. Esta pesquisa é considerada dissidente na medida em que agita e provoca os contextos acadêmicos em que se desenvolve, tanto pelo questionamento que faz da prática vocal artística validada para o palco, quanto por sua promiscuidade na hibridação que realiza, entrelaçando linguagens e metodologias científicas e artísticas.

WHY ARTISTIC RESEARCH MATTERS:

Pedro Yugo Sano Mani, Erik Gabriel Cunha Linhares — sex, 13 dez 2024 00:00:00 -0300

This text discusses, from the perspective of two brazilian artist-researchers, on the relevance of The Artistic Turn: A Manifesto, an important work written by Kathleen Coessens, Darla Crispin and Anne Douglas in 2009. Focusing on the sixth and last chapter of The Artistic Turn, entitled "Why artistic research matters?", we discuss developments and changes in the realm of AR, investigating the differences between european and brazilian environments and taking into account the idiosyncrasies of carrying out Artistc Research in our context.

DOUBTS AND VULNERABILITY E O EMERGENTE CAMPO DA PESQUISA ARTÍSTICA NO BRASIL

Letícia Maia Durante — sex, 13 dez 2024 00:00:00 -0300

Este artigo parte de uma resenha crítica do capítulo 5: Doubts and Vulnerability do livro The Artistic Turn: A Manifesto (2009) e tem como objetivo trazer uma discussão sobre a importância de se fazer Pesquisa Artística em Música no Brasil atualmente sob o meu ponto de vista como artista-pesquisadora. Doubts and Vulnerability aborda questões como a ideia do artista como herói e as vulnerabilidades da atividade artística, que são essenciais para compreender de que forma nós artistas criamos e nos relacionamos com a nossa arte, o público e a sociedade. Além disso, as autoras também discutem a diferença entre a pesquisa convencional em artes e a pesquisa artística. A partir dessas premissas eu teço um debate sobre a atual situação da Pesquisa Artística no Brasil e reforço a ideia das autoras de que esse tipo de pesquisa é uma oportunidade para mudar paradigmas, oferecer novas narrativas para o mundo, novas formas de pensamento e novas interdisciplinaridades.

CANCIONISTAS EM DIÁLOGOS:

Gabriela Silveira de Andrade, Sarah Alencar Alves — sex, 13 dez 2024 00:00:00 -0300

Este artigo tem como objetivo refletir à luz da autoetnografia e da pesquisa artística sobre processos de criação musical das autoras Gabriela Silveira e Sarah Alencar, ambas cantoras e compositoras no âmbito da canção popular brasileira. Para tanto, utilizamos a conversa enquanto método para a emergência da escuta de si, na qual nos debruçamos sobre gravações de diálogos entre as autoras/artistas, em que foram debatidos os processos criativos de cada uma. As reflexões acerca dos diálogos frutificaram em diferentes direções, de acordo com as singularidades de cada pesquisa. Para Gabriela, em pesquisa sobre um processo artístico já finalizado, o diálogo foi refletido sob a lente da subjetividade na criação musical. A partir do trabalho da “Cartografia Sentimental” de Suely Rolnik, a figura de quem cartografa foi relacionada à figura de quem compõe para pensar como a subjetividade e os desejos podem mover o processo de criação musical. A partir da conversa feita, foram identificados materiais disparadores para tecer as relações e provocar reflexões sobre o tema no terreno da criação musical das autoras em questão. Para Sarah, em pesquisa sobre um processo artístico em andamento, a conversa possibilitou que fosse trilhada uma reflexão sobre o aspecto relacional dos assuntos teóricos abordados em sua pesquisa. Partindo do assunto do ritmo abordado na conversa com Gabriela, é proposto que corpo, memória, palavra, voz e som sejam olhados sob seu aspecto relacional, para que uma nova canção seja criada. Dessa forma, a canção é planejada desde sua composição, arranjo e performance a partir de sua relação com as ausências, em uma ação de esculpir o silêncio.

IDENTIDADE SONORA OCULTA DO CASARÃO:

Erik Gabriel Cunha Linhares — sex, 13 dez 2024 00:00:00 -0300

Este trabalho consiste em uma Pesquisa Artística realizada na graduação, no contexto do Curso de Licenciatura em Linguagens e Códigos /Música na Universidade Federal do Maranhão. Baseado nos fundamentos da Arte Sonora Ambiental de Bianchi e Manzo (2016) e desenvolvida sob a ótica da Pesquisa Artística, conforme abordada por Coessens, Crispin e Douglas (2009). Ao adotar o título Jornada Criativa, o trabalho propõe que o processo criativo seja entendido como uma atitude singular e imprevisível, traçada exclusivamente pelos caminhos da arte. Nesse contexto, a aplicação do CAP (Creative Articulations Process) de Midgelow e Bacon (2014) e a compreensão do Felt Sense, derivada da focalização de Gendlin (2006), constituem a existência material das ideias artísticas, viabilizando a inovação metodológica. A criação da obra Identidade Sonora Oculta do Casarão II representa o ponto central, entrelaçando vivências artísticas e enfrentando os desafios criativos à luz da poética ambiental do Casarão Sinhá Pedrosa em Santa Quitéria do Maranhão.

POR UMA EDUCAÇÃO MUSICAL INCLUSIVA:

Sergio Leal — sex, 13 dez 2024 00:00:00 -0300

Neste texto discute-se o problema da ênfase no ensino de música voltado para as crianças e se problematiza a questão do mito do gênio. Questiona-se a ausência da consideração dos aspectos sociais que envolvem a música, haja vista que, além de uma forma de arte, ela também é uma prática social. Dessa maneira, considerando-se os seus efeitos positivos para a saúde e para o bem estar das pessoas, sugere-se que o campo da Educação Musical amplie seu escopo de atuação e considere a música como um direito, de forma a não tratar sua prática apenas como uma questão de desenvolvimento técnico.

O MANIFESTO QUE CONCLAMOU A PESQUISA ARTÍSTICA:

Paula Maria Aristides de Oliveira Molinari, Philippe Le Guern — sex, 13 dez 2024 00:00:00 -0300